PERDOMO Angel

ANGEL PERDOMO urodził się w 1986 r. na Teneryfie (Wyspy Kanaryjskie, Hiszpania). Obecnie mieszka w Krakowie, gdzie kontynuuje swoją pracę i karierę artystyczną. Tam odbyły się jego wystawy m. in. w Centrum Sztuki Współczesnej Solvay, Instytucie Cervantesa i Galerii pod Baranami. Brał także udział w wydarzeniach takich jak Międzynarodowe Biennale Rysunku w Pilsen czy Art Fresh Festival w Warszawie.

ARTYSTA O SWOJEJ SZTUCE

Angel Perdomo, O sztuce Sztuka jest w moim rozumieniu środkiem służącym do stworzenia własnych światów i próbą przekroczenia granic tego co odbieramy jako rzeczywistość. W istocie rzeczywistość jest dla człowieka terminem możliwym do rozumienia na wiele różnych sposobów a nawet niepojętym i dlatego uważam, że sztuka ma wielką wartość, ponieważ stwarza konteksty, które ukazują nam nasze oblicze, albo przez identyfikację albo w wyniku sprzeciwu. Sztuka to architektura, którą buduje się wokół bezsensu istnienia.

Myślę także, że sztuka jest czymś bezużytecznym ale jednocześnie koniecznym. Może to wydawać się sprzeczne, gdyż w dzisiejszych czasach często lekceważy się wszystko to, co nie jest funkcjonalne. Błędem jest uważanie sztuki za coś zbędnego, gdyż zarówno sztuka jak i kultura są głównym przejawem naszego człowieczeństwa, a także obiektem, za który możemy się chwycić w chaosie egzystencji. Zarówno twórcy jak i odbiorcy sztuki są niezbędnym elementem w każdym społeczeństwie a dzieło powinno być obiektem przeznaczonym do sprowokowania u artysty i widza osobistych emocji i odnalezienia ich własnych znaczeń. Dzieło sztuki wzywa do dialogu każdego, kto się z nim wiąże. Niezależnie od wykształcenia lub pozycji społecznej widza może poruszyć jego wnętrze.

Dzieło powinno być uniwersalne, dlatego odrzucam pogląd, że musi ono mieć jasny przekaz lub konkretną funkcję i jestem przeciwny podporządkowywaniu się publiczności. Taka postawa, moim zdaniem, lekceważy zarówno moc sztuki jak i artysty a także widza; sztuka i jej twórcy powinni mieć zobowiązania wyłącznie wobec siebie samych. Myślę także, iż dzieło musi być bardzo osobiste ale nigdy prywatne, żeby każda osoba mogła się w nim odnaleźć. W ten sposób, proces artystyczny powinien prowadzić nas od treści intymnych i konkretnych do znaczeń ogólnych i abstrakcyjnych.

WYBRANE WYSTAWY INDYWIDUALNE

2015 - „Zapalne szepty" Galeria pod Baranami, Kraków;
2013 - „Świetliki na ścianie. Między Hiszpanią a Polską", Galeria Instytutu Cervantesa w Krakowie;
2013 - „Nieruchoma nietrwałość", Galeria promocyjna, Centrum Sztuki Współczesnej Solvay, Kraków;
2010 - „Angel Perdomo", Sala Wystawiennicza Podkarpackiego Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych, Rzeszów;
2009 - „Wymarsz świetlików", Galeria Sztuki Pupa Tattoo, Granada (Hiszpania);
2007 - „Muzy i poeta". Sala Wystawiennicza Urzędu Miejskiego, Hierro (Hiszpania, Wyspy Kanaryjskie).